阿摩線上測驗
25. 下列何者運用石版畫技巧，以具有裝飾性的風格將海報提昇為精緻藝術？
(A) 西涅克（Paul Signac，1863-1935）
(B) 羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec，1864-1901）
(C) 波納爾（Pierre Bonnard，1867-1947）
(D) 梵谷（Vincent Willem van Gogh，1853-1890）
統計： A(19), B(261), C(20), D(4), E(0) #3246460
詳解 (共 3 筆)
(B) 羅特列克（Henri de Toulouse-Lautrec，1864-1901）
作為後印象派畫家，羅特列克的繪畫技巧深受印象畫派啟發，但又結合浮世繪筆法與個人寫實的才華而獨樹一格。他的繪畫作品主要可分成兩大類型：油畫與石版畫。無論哪種類型，幾乎都以人物素描為主題物件。受到竇加﹝Edgar Degas﹞的強烈影響，羅特列克的畫作充斥著各式各樣的人物樣貌。對於這點，據說他曾說過：「只有人才是存在的，風景不過是附屬品。所謂純風景畫畫家只是野蠻人。」
雖然同樣專注於人物畫，但羅特列克與竇加的風格又大異其趣：竇加的畫作被認為宛如鑰匙孔中的結果，她們﹝多數是女性﹞在畫中的姿態宛如不曾留意畫家的筆觸，因此留下無矯作的體態之美；然而羅特列克的畫作卻有意無意的扭曲或誇大畫中人物的樣貌神情，進而強調人物的生命力與寫實感，讓粗莽的中低階層居民也戴上莊嚴的面紗。對於自己的創作理念，羅特列克曾說：「我致力於創作真實而非理想，或許這是缺點。雖然我並不喜歡醜陋的東西，但我對它仍帶有幾分興趣地塗上顏色，或畫成圓形，或使之發光...。」
羅特列克在海報﹝poster﹞歷史上佔有重要的地位。他的作品具有浪漫主義的特色，注重理念的表達，圖形簡化，色彩和諧統一、畫面強調裝飾性。因為受到了日本浮士繪木版畫的影響，他的畫有平面動態構圖以及粗獷的外輪廓線等。羅特列克的作品具有一種憤世嫉俗的激情，海報題材多為表現娛樂場所的生活景象，他採用富有漫畫意味的幽默和諷刺的表現手段，使海報的主題具有一定的寓意和象徵，因而更具深刻的社會意義。
羅特列克創作的海報作品，既是向大眾傳播資訊的媒介，同時又是被公認的世界一流的繪畫作品。他在海報設計領域的傑出成就，使海報這一獨立的藝術形式提升了品位和品質，同時也提高了他的知名度。羅特列克的海報作品對當時繪畫界的影響很大，如他的海報《瑪麗‧彌爾頓》﹝May Milton﹞就掛在畢卡索在巴黎居住的屋內牆上，這在畢卡索的作品《藍屋》﹝The Blue Room﹞可得到佐證。
羅特列克是個膚色黝黑、個子矮小的人，令人聯想到侏儒：他的上半身和他的大腦袋的重量好像在擠壓著他的下半身，他的雙褪彎曲……。總之，他是個長得滑稽可笑的矮子，回想起他的人似乎都有著這種印象。在大眾的印象中，普遍存著他的這種形象，特別是在 1952 年，約翰．休斯頓﹝John Huston﹞給他和巴黎的「紅磨坊」﹝Moulin Rouge﹞拍了一部電影之後，更是如此。但整體說來，法國群眾對這位矮小但偉大的藝術家並不乏尊重。他在上世紀末的巴黎大街上漫步，衣著打扮無懈可擊：禮帽、手杖、潔白的硬胸；他爬上紅磨坊的高椅子和日本的長沙發；他出入「費爾南多」馬戲團；他工作；他偶而去幾家妓院尋歡、聊天、和姑娘們嬉戲。
總之，羅特列克的這種形象，完全符合充滿活力而又粗俗的巴黎夜晚。在這樣的巴黎，他找到了對抗命運的良方，找到了能夠容納各種人痛苦和提供他藝術的營養劑。
他主要畫風景，且經常使用點彩派技法作畫。早年學建築，後轉而學繪畫。1884年開始接受新印象主義理論，並成為這一運動的骨幹人物。作品富於激情，善用紅色作為基調，色彩鮮明和諧，使遠近產生秩序感。晚年思想進步，同情社會主義和俄國十月革命。
梵谷是荷蘭牧師之子，曾住過布魯塞爾、艾登、海牙、德倫特、魯恩和安特衛普等地。
梵谷在荷蘭時期所表現的繪畫特色是：用色陰暗，造型滯重，描繪主題主要為農民及其農務。其弟西奧﹝Theo﹞勸他用當時一般印象派畫家所用的明快的色調，他不予理會；但在安特衛普的短期停留期間，他開始對日本的浮士繪和魯本斯﹝Rubens﹞的作品發生興趣。
1886 年，梵谷回到巴黎和西奧一起工作，由於西奧當時主持的畫廊全力支持新派畫，因此他認識了土魯茲-羅特列克﹝Toulouse-Lautrec﹞、畢沙羅﹝Pissarro﹞、竇加﹝Degas﹞和高更﹝Gauguin﹞，同時也接觸到許多印象派畫家作品。因此這時期，他繪畫的題材和用色有了全然的變化；他採用印象派畫家的技法，曾一度傾向秀拉﹝Seurat﹞的點描法，題材則轉向花卉、巴黎景物、人像畫及自畫像，這種轉變使他嘗試到新的觀念。
1888 年，梵谷前往阿耳﹝Arles﹞，他畫了很多色彩明亮、生動、充滿情感及對光的表現的風景畫和人像。不久高更也前去同住，使他的作品明顯受到綜合主義﹝Synthetism﹞的影響，其特色是造型簡化，少用混色。1888 年 12 月，梵谷精神變得錯亂，一直到他去世之前，不斷遭受間歇性精神病的折磨。在聖雷米﹝St Remy﹞和奧文斯﹝Auvers﹞，梵谷完成的作品中使用鮮活的色彩、陰鬱而如火焰般的筆法，充分顯露出他深受折磨的精神狀態。1890 年 7 月，梵谷於奧文斯持槍自殺。西奧是梵谷精神與經濟的長期支持者，他冗長、傾訴的信大多是寫給西奧的。在他自殺的六個月後，西奧也跟著去世。
