26.1952年摩斯.康寧漢Cunningham)曾應邀參與何人在黑山學院(Black Mountain College)籌劃的「偶發藝術」(Happening )演出？
(A)理查 • 艾爾斯頓(Richard Alston)
(B)艾爾帕西諾(Ai Pacino)
(C)翠莎 • 布朗(Trisha Brown)
(D)約翰 • 凯基(John Cage)

Merce Cunningham 摩斯．康寧漢

　　早年跟隨邦妮．柏德(Bonnie Bird)學習葛蘭姆技巧，在班寧頓舞蹈節被葛蘭姆發掘，進入葛蘭姆舞團。在此期間康寧漢同也到巴蘭欽的美國芭蕾舞學校上課，然而其創作風格與葛蘭姆迥異。

　　康寧漢與前衛音樂家約翰．凱基(John Cage)的創作合作早源於康寧漢習舞時，約翰．凱基即是他的伴奏老師，也指導過他創作。1952年康寧漢應邀參與凱基在黑山學院籌劃的「偶發藝術」演出，演出中有人談論、播放音樂、康寧漢即興而舞、有詩人朗誦。其中以凱基對康寧漢的舞蹈理念和創作影響最為深遠。

　　其舞蹈動作純淨、抽象，無故事情節，與一般現代舞風格迥異。舞蹈動作結合現代、芭蕾舞的技巧，以脊椎為一切動作的中心，在人體結構的許可下，每個身體部位都可以發展動作，朝不同的方向和位置移動，產生多變、複雜、不可預期的變化與組合。具有古典的純粹線條，更有現代的中性與冷靜。康寧漢幾個較為重要的舞蹈理念為：

★放任各種劇場的元素，自由發揮其功能　

（認為音樂與舞蹈是各自獨立的藝術形式，演出時兩者只出現在同一個空間，此外並無共通之處）

★任何肢體動作皆可成為舞蹈的素材　

　（受凱基任何聲音均可為音樂之影響，任何動作都可為舞蹈創作）

★舞者無階級劃分　（無明星、無階級、無群舞者，每人皆可獨舞，亦可參與群舞）

★機率法　

　（受易經影響，以投擲銅板、抽籤方式，決定作品運用何種動作、身體部位、表演幾次、舞蹈段落的組合、次序等，刻意減少編舞者對作品的控制力）

★事件　（舞蹈由搬移至任何場地，如美術館、博物館等，在不同角落、不同方向而舞。以多焦點、多方位的空間概念，取代傳統舞台空間的階層劃分）

摩斯．康寧漢舞團的舞者透過精良的肢體訓練，擅長表演技巧動作。對傳統舞蹈創作與表現是一大衝擊與挑戰，因此為其後的後現代舞蹈家開啟了新的創作之路。