1. 西方最早提出「繆思的教化」思想的是
(A)康德(I. Kant)
(B)黑格爾(W. H. Hegel)
(C)柏拉圖(Plato)
(D)裴斯塔洛齊 (J. H. Pestalozzi)。

柏拉圖樂教思想的背景與主旨 

柏拉圖在其論著中曾對「音樂」的意義提出兩種說法，其一是高低旋律變化的秩序稱之 為節奏（rhythm），而聲音中高低音的適度混合則稱之為和諧（harmony），節奏與和諧的結 合即是「合唱曲」（《法律篇》，665A）；其二則為凡是能教育人的靈魂的聲音，即稱之為「音 樂」（《法律篇》，673A）。

音樂的節奏和旋 律可以滲透到人的靈魂裡面，使靈魂變得優美（《理想國》第三卷，401E）。

在《理想國》中，即使柏拉圖把音樂家看作是工匠，是使年輕人墮落的敗壞者， 但音樂教育仍然是重要而必要的。他認為，音樂不應該只是一種技藝，音樂的意義在使年輕 人變得更加有禮貌、更穩重，而且更能懂得做好自我調適與節制，在說話與做事方面都能夠 更有能力。「音樂」甚至是達成人類美德教育的最高和最有效的手段，因為凡是受過音樂教 育的人，長大成人以後，會很自然地歡迎理智的到來，理智在那些受過音樂教育的人們眼裡， 就好像是早已認識的老朋友（《理想國》第三卷，401D-402A）。

他也對音樂的調式、 節奏與樂器提出省思。在調式方面，他認為米索利地安（Mixolydian）調式、海波利地安 （Hyper-Lydian）調式都屬於輓歌性質的調式；利地安（Lydian）調式和伊奧利安（Aeolian） 調式則為靡靡之音，皆不足取。他認為人們只需要保留能夠表達成功與失敗、節制與勇敢特 色的多利亞（Dorian）和菲裏底亞（Phrygian）兩種調式（《理想國》第三卷，398C-399C）。 

在樂器方面，柏拉圖認為，在歌唱奏樂時不需要用多弦的樂器，或使用能奏出一切音 調的樂器，尤其是笛子（double flute，見附錄圖一）。他僅贊成弦位較少的阿波羅樂器（Lyre 七弦豎琴，見附錄圖二）（《理想國》第三卷，399D-E）。同時，柏拉圖認為，也不必供養三 角複音七弦琴的工匠，或是任何其他製造多弦怪調樂器的師父；而在節奏方面，他反對繁瑣， 因為複雜的音樂就像是混雜的食物，令人生病、放縱，相反地，簡樸的音樂則可培養人在心 靈方面的「節制」（《理想國》第三卷，404E）。

節錄自：http://academic.tnua.edu.tw/publish/books/e20/20-5.pdf