14. 北宋畫家郭熙說:「山有三遠」。那自山下而仰山嶺,謂之
(A)高遠
(B)深遠
(C)平遠
(D)幽遠。
統計: A(541), B(12), C(1), D(7), E(0) #352630
詳解 (共 2 筆)
三遠法
三遠法為郭熙提出,確立了中國山水畫空間表現的準則
山有三遠,自下而仰其顛曰高遠,自前而窺其後曰深遠,自近而望及遠曰平遠,高遠之勢突兀,深遠之意重疊,平遠之致沖融。
以觀山勢的不同位置產生三種視角,即高遠,低處仰望,高遠的狀態是突出高聳﹔平遠的情況是渲染而虛無縹緲,從近山瞭望極目眺望遠山,即平視,左右寬闊﹔從前山極目到後山稱為深遠,深遠的涵意是重疊並列,即俯視。
三遠法是北宋時郭熙所創始。的空間營造理念,也成為中國山水畫空間處理的金科玉律,千百年來未被捨棄。這種理想化的山水似乎可以滿足出仕者嚮往林泉的願望,所以長久以來一幅好的山水畫往往被評定為須兼備「可行」、「可望」、「可遊」、「可居」之妙境,郭熙曾說:「畫凡至此,皆入妙品」。
因此造境就成為中國山水畫的特色,空間佈局更成為山水畫構成的要素,為了達到「可行」、「可望」、「可遊」、「可居」,山水畫的取景很難採用單一視點,大多以多視點的形式表現,這種形式可分為「定位移視」、「移位移視」二種。在傳統山水畫作品中有許多「移位移視」法的作品,其中以范寬「谿山行旅圖」最為典型。
這種上下、左右、前後三次元的擴展,就是中國畫所獨具的遠近空間的表現方法,也是中國畫對於遠近法的一種超然的精神領域。因為中國畫沒有一致的消失點,我們作國畫時或觀賞國畫時,都是把自己視為造物者,完全脫離世俗的超然地位,山水畫的三遠法是在遠近法中最具有哲理的一種,比起其他遠近法中只表現出單一空間的遠近畫法,山水畫是最能表現視覺心理空間的一種畫法。
山水畫除了以上、中、下、來表現遠近外,還應用遼闊來表示闊遠,縹緲迷離來表示遙遠,加上闊遠、迷遠、幽遠統稱六遠。中國畫的三遠或六遠的遠近學說,雖然不是科學的透視遠近畫法,但古人在表現遠近空間的意境,是一種哲理的知覺,值得深思研究。
移動視點
移動視點是中國繪畫的特色﹔不定視點不定位置的方式,可以將畫中的各種形象概括成為一個形象,它不被固著的單點透視法所俘,可以移動視點,如人躍升空中鳥瞰景物,它是多焦點的,畫家可主觀處理畫面,領觀者身容於畫面,意遊其中,隨心所欲表達個人的情感思想。
留白
這是西方所未見的,虛的空間表現法。它不著筆墨,但表現出來的想像空間卻較筆墨所得表達的更廣大。中國山水畫能在尺幅內,將層疊山水推至極遠,又拉得極近。南宋時期留白手法表現成熟高妙。
自前而窺其後曰深遠
自近而望及遠曰平遠
高遠之勢突兀,深遠之意重疊,平遠之致沖融。